サタケミキオ×永作博美
同い年の二人が語る「同窓会」

大ヒットを記録した『花より男子ファイナル』やテレビドラマ「歌姫」の脚本家、サタケミキオの初監督作品にして役者・宅間孝行にとっては初主演作。そしてヒロイン役の永作博美とは初共演作になる映画『同窓会』。高校時代の同級生で初恋を実らせて結婚した二人、という作品中の設定そのままのように、並んだ姿がしっくりくるお二人。お互いへの信頼感が伝わってくるようだが、まずはサタケミキオ“監督”について、永作さんの感想は？


永作博美（以下永作）　演出がとても的確で、わかりやすかったですね。決断も早くて、あまり悩んでいる風でもなかったし。ただ役者とかけもちだったので、それは大変だなあって思いながら見てました。きっと、がっつり監督業をやりたいんだろうなあって思いつつ、いやいやいや、主演もやりたいはず、って（笑）。

サタケミキオ（以下サタケ）　力加減半々どころか、両方ともいっぱいいっぱいでしたね（笑）。特に監督業の方は力の抜きどころがわからなくて、常にかーっとなってる感じ。なんて大変な仕事なんだろう、と。とにかく共演者に嫌われたくないなとは思いました。監督としていろいろ注文を出したりすることで、共演者としてこの人やだなって思われたくないっていう部分はありましたね。演技していて、相手役からもっとこうしてほしい、っていうのを言われるようなものじゃないですか。一緒に演技する人には。もちろんだからといって遠慮はしてなかったですが。

永作　二人のシーンでも、いろいろ提案をしてくれましたよね。監督からの指示っていうのとは違って。

サタケ　他の監督さんと比べて、僕って割とたくさん言う方でした？

永作　たくさんは言わない（笑）。短く、端的な感じ。それに雰囲気っぽい説明はしないですよね。

サタケ　そこは、自分が役者の立場で言われて困ることがあるからかも。非常に抽象的なことを言われて、ほんとに自分はこれでいいのかな？　って思うこと、あるんですよね。一応聞くけど、よくわかんないとか（笑）。それにしても今回、初めて監督をやらせてもらって、やっぱり映画って特別だなと改めて感じました。もちろん作品にもよりますが、映画ってテレビドラマに比べると物を作っている感じがする。テレビドラマもいろんな制約のなかで一生懸命作ってるんですけど、どうしても消費されてる感じがあって。それに対して映画って、誰かの「こういうことがやりたい」っていう気持ちが反映しやすい気がするんですよね。

永作　奥行きが違いますよね。やれる芝居の範囲もすごく広くて、それこそ全速力から、何もしないところまでできる。スクリーンの奥行きがある感じが、世界の広さを感じさせて、私も映画はすごく好きですね。今、一番、映画がやりたいと思っているし。だから今回、また私の愛すべき作品が増えました。でも、今度はサタケさんがどっぷり監督業をされている姿も見てみたいので、近いうちに監督としてお仕事されるの、期待してます（笑）。

　サタケミキオが主宰する「東京セレソンデラックス」の舞台もそうだが、この作品も根っこの部分がとてもストレート。ちなみに同級生という設定の通り、実際のお二人も同じ1970年生まれだ。しかし、その世代の人間は、どちらかというとストレートであることを恥ずかしがる傾向にあると思うのだが……。


サタケ　それは要するにベタってことですよね（笑）。ウチの劇団もそうなんですが、ベタなものしか作れないんです。そもそも僕は、自分の世界感とか主張というのを展開していきたいっていうよりは、純粋にお客さんが見に来てくれて、楽しんでくれて、また次もきてくれればいいっていうのが目指すところだったので、それをつきつめていくと、ベタになる（笑）。単純に笑って、泣いてもらいたいんですよね。それでストレートになってしまう。ちょっとひねったものって、どうやって作ればいいのかすらわからない（笑）。

永作　義理人情みたいなものって、皆、恥ずかしがるけど誰でも嫌いじゃないし、すごく普遍的でもありますよね。だから見る人は、絶対にどこかしらにひっかかると思う。力強いですし。血や汗や肉みたいなものが出ている感じで。「東京セレソンデラックス」の舞台だって、皆からすごく愛されている作品ばかりですよね。

サタケ　ただ今回の映画は、直球の度合いからいくと僕のなかではまだ甘い方なんですけどね（笑）。


　ストーリー上、「え？」「そうだったの？」と驚かされたり、笑わされる仕掛けはありつつ、人が人を思う気持ちや、その表現の仕方がどこまでもまっすぐな映画『同窓会』。気持ちがいいほどの直球を、ぜひ、ど真ん中で受け止めてみて欲しい。